1997年《宋兆钦画集》由中国画报出版社出版；
2000年《宋兆钦国画展》在山东美术馆举办； 共9张 影像记录
2008年《家园》入选第七届全国工笔画大展；
2010年，《宋兆钦山水画集》由天津人民美术出版社出版；
2012年《问道武当》参加“画说武当”全国中国画作品展，获优秀奖；[2]
2014年，《春秋》入选“精致立场·全国第二届现代工笔画大展”；
2014《翠谷清音》入选“金陵文脉·2014年全国中国画展览”。[3]
超然物外，寄语丹青
赭山瞧人宋兆钦先生，近年来在省内外多次举办个展，创作数量之丰，变法速度之快足以表明已进入一位成功画家的创作盛期。前兆钦兄让我为他写点什么，由于在纷繁的作品中未能找到合适的切入点，故一拖再拖。最近出版社要为其出版新画集，这次是不能再玩猫腻了。六十年代初，与兆钦兄在山艺同窗共读中国画专业，毕业后各奔东西，长期从事艺术教育，是同学也是挚友，他的每次展出，我都前往拜观。他出手很快，历来画展，辄多新作，琳琅满目，美不胜收。浏览欣赏，解读这些画作，能得到美妙的艺术享受，也可以陶冶情操。 刘曦林题词
浅绛山水是画家的看家本领，在这里我们好像看到了画家创作旅程的规迹。大江南北的风土人情，三山五岳的绮丽壮美，跃然纸上。作品用笔含蓄稳健，墨色明澈秀润，计白当黑，层次清晰，将在阳光照射或云雾笼罩中的群山的远近隐现之态，表现得惟妙惟肖。章法严谨，技巧精妙，布陈立意，妙合自然。雪景山水为其得意之笔，它塑造了一个静穆、清凉的世界。皑皑白雪笼罩下的群峰溪涧，或高耸入云的积雪奇峰，时见山颠密林寒树丛生，或深山藏古寺，或临渡结茅居，小桥栈道，骑驴觅句，朝钟暮鼓伴随琴韵书声，行旅悬泉充溢着无限生机，天空、水面用淡墨烘托，山脚石坡皴擦减弱而气象雄浑。最见功力的当属界画，它是从楼台亭阁等建筑物为题材的绘画，如字中之楷书，禅门之戒律，画家之玉律；稍有疏忽便前功尽弃。画家深谙宋人界面之真谛，一点一画均无败笔，远山近水，殿堂回廊，人物舟楫，花木竹石，无不苦心经营，细心落笔，笔法秀劲，赋彩古雅，韵味清远，突破唐人浓郁之气。近几年画家创作了大量金碧山水，展出的作品也多为金碧大青绿。这种青绿为质，金碧为纹的山水画，极富装饰效果；它始于隋而成于唐、宋元以降，代有传人，不绝如缕。因其制作繁复，笔法精细，近代画坛专攻者绝少。画家不畏艰辛，十日一石，五日一水，三矾九染，描金嵌点。画面景物丰富，安排严整有序。青山滴翠，碧波粼粼，寺观村社，刻画精微。点景人物，栩栩如生。丘壑峻峭，构图雄奇，彩色富丽，意趣隽永。
此外画家在小青绿、没骨、水墨、焦墨、山水以及花鸟画等方面也均有建树，不再赘言。前面论述只是一己之见，竹管窥豹，难免卦一漏万，不妥之处，求教于方家同道。文债已清，忝为序。