后于耶鲁大学(YALE UNIVERSITY)建筑学院攻读建筑学硕士学位，就读期间曾先后担任耶鲁建筑学院“电影与建筑(Film Architecture)”及“建筑研究生设计专题(MARCHI Design Studio)”教学助理，数字媒体实验室(Digital Media Office)研究员及耶鲁建筑学院年度展览分展召集人。
梁其伟曾工作于荷兰著名事务所UNstudio，参与其在中国的大型项目杭州来福士广场的参数化设计部分并担当项目组与中国方面的联系人，此前他工作过的事务所包括北京的MAD建筑事务所及清华大学建筑学院徐卫国工作室。
作为国内最早进行的参数化建筑设计教学实验的受益人，梁其伟的作品“信息中心”及“第三街”分别参展2006年北京国际建筑双年展及2007年北京“都市欲望”作品展，与熊星合作作品“参数化气”在2007年于欧洲著名建筑学府荷兰代尔福特技术大学及德国德绍建筑学院（包豪斯）进行展出及交流。梁其伟在耶鲁大学完成的作品“数控表皮”及“机械化书架”入选耶鲁建筑学院年度精选集“Retrospecta”，针对伦敦2012年奥运场地设计的作品“激活器”被英国伦敦奥运发展委员会(ODA)作为参考材料收录。梁其伟同时大量在新媒体上进行艺术创作及设计工作，将建筑学视角与游戏、动漫、电影等新兴艺术形式进行交融和互相借鉴。他的3dCG作品“机械生物”系列在CG业界的权威网站cgtalk上入选官方收藏画册。此外，他还与耶鲁大学戏剧学院的Paul Gelinas合作进行舞台美术设计，作品包括在纽约百老汇展出的“理发师陶德(Sweeny Todd)”及为美国著名网络电视台洋葱台(Onion TV)进行的演播室设计等。 梁其伟在百老汇做的舞台设计模型
所有商业游戏的诞生，都有既定的流程——调研、论证、立项。但所有独立游戏的诞生，都多少具有偶然性——失恋、失业、晚上一梦醒来，玩到有启发的游戏、或者玩到值得吐槽的游戏想着做得更好……等等。
我很小的时候就喜欢编写故事和绘画，但是这两者都没有能做到极致，否则我现在也许会成为一个小说家或是画家。我喜欢的是自己编写一个世界观、故事框架，然后开始绘制其中的人物、场景、道具……甚至高三的时候，我还画了一整本设定集。当时这些设定和画品质参差不齐，当然当时也没有任何途径给外人看到，这些画册的观众，除了我自己，只有我母亲（我妈退休后，把它们都整理起来订装成册，收藏得很好。） 梁其伟少年时代画作
总之，从7、8岁到20多岁，我总共构思、绘制，然后不了了之的这样的“土法制造”的设定集，大概有四五十本。
在2006年初的时候，我在66rpg上得知了rpgmaker这个软件，当然，那会儿还没有unity。总之，正在大学上大三的我，感觉终于找到了一个之前画设定集的“进阶玩法”：终于可以不只绘画，还可以让它们动起来，还可以互动了！这种创作方式碉堡了！