coloratura作为文化术语包含两层核心含义[1] [3] [5] ：
音乐元素：指声乐作品中包含快速音阶、颤音等装饰性技巧的复杂段落，常见于歌剧咏叹调，或指演唱此类音乐的能力，也可指演唱这类音乐的歌手，尤其是女高音歌手。[1][2][3][5][6][7][8]
演唱者类型：特指专攻花腔唱法的抒情女高音歌手，其嗓音需兼具灵活性与高音域的穿透力[8]，例如20世纪著名的花腔女高音歌手常以此类曲目确立艺术地位[5]。
该词的英式与美式发音仅有细微差异，均以[ə]结尾，且重读第三音节[3] [5] [6] 。其复数形式采用规则变化，添加“-s”后缀构成“coloraturas”[6] 。在句法应用中，该词常作修饰语，如“coloratura soprano”（花腔女高音）或“coloratura passage”（花腔乐段）[8] 。
coloratura借自17世纪意大利语，其词根可追溯至拉丁语“colōrāre”（意为“着色”），隐喻音乐中丰富的装饰性处理。最早作为音乐术语记载于1619年的德文文献，约1740年进入英语词汇体系。19世纪浪漫主义歌剧的兴盛推动了花腔技巧的系统化发展，成为衡量女高音技术水准的重要标准[2] [5] [8] 。
歌剧创作：作曲家为突出角色情感张力，常在咏叹调中设计高难度的花腔段落，如《魔笛》中夜后的咏叹调[2][5]。
演唱教学：掌握花腔技巧被视为女高音训练的关键之一，涉及多种演唱基本要素[7]。例句：“她以精湛的花腔演唱征服了挑剔的评论界”（参考自2012年资料）[4]。
coloratura：侧重指花腔或花腔女高音[7]。
Soubrette：常与花腔女高音角色重叠，但更强调轻快活泼的戏剧风格[8]。
共18张 coloratura的图片