1877年出生于乌克兰的波特凯维茨，早期在莱比锡接受音乐教育。其创作生涯贯穿两次世界大战期间，先后经历俄罗斯帝国解体、苏联建立等历史事件，最终选择流亡欧洲并定居维也纳。根据创作轨迹推断，他的职业生涯可分为三个时期：1903-1914年在乌克兰及俄罗斯创作早期作品，1919-1939年流亡柏林期间完成中期创作，1940-1952年在维也纳音乐学院任教期间产出晚期作品[3] 。
波特凯维茨的创作受俄罗斯民族乐派与浪漫主义双重影响：
俄罗斯音乐元素：在《奏鸣曲Op.9》中大量使用二度音程、民间舞曲节奏等技法，体现对柴可夫斯基、拉赫玛尼诺夫风格的继承[1][4]
浪漫主义技法：作品包含复杂的和声结构与戏剧性力度对比，如《升g小调练习曲Op.15 No.6》通过3/4拍持续韵律展现李斯特式技巧性语汇[4]
标题音乐创作：根据作品目录显示，其创作包含《一千零一夜Op.37》《俄罗斯狂想曲Op.45》等具有文学意象的标题音乐[3]
创作于1911年的三乐章奏鸣曲，被视为体现其创作思维的典型范例：
第一乐章采用奏鸣曲式，通过二度音程动机贯穿全曲
慢板乐章运用俄罗斯民歌旋律素材
终章以托卡塔式节奏展现钢琴技巧张力该作品演奏时需注意声部层次控制与踏板精确使用[1]。
创作于1911年的练习曲集：
第六首《升g小调练习曲》被当代钢琴家列入音乐会曲目，具有持续连奏与声部交错的技术挑战
全套作品融合肖邦的旋律性与李斯特、柴可夫斯基、拉赫玛尼诺夫及早期斯克里亚宾的影响[4]
波特凯维茨作品在20世纪因战乱与政治因素长期被忽视，直至21世纪学术研究推动其复兴：
2000年后其钢琴作品被重新编订出版，奏鸣曲Op.9成为音乐院校研究课题[1]
2019年加拿大钢琴家菲利普·汤姆森在广州大剧院演奏其练习曲Op.15 No.6[2]
2022年同曲目再次被选入国际巡演曲目，显示其作品在现代演奏实践中的生命力[4]学者通过分析其49部编号作品（含3部钢琴协奏曲、2部交响诗），认为其创作填补了晚期浪漫主义与20世纪音乐过渡期的研究空白[3]。