但当我们编完这本书以后，我重新对“泥身火魂”有了一个新的认识。因为自始至终我们是在心灵的震撼与感悟中完成这本书的编辑工作的。
许先生最早从事的陶艺创作，大概有“曲高和寡”之嫌（至今陶艺在国内也在迅速沉沦、消亡）。但许先生对艺术是执着的，即使现在“弃艺从商”，搞商业化的包装设计，仍然未辍下当初对“陶”的酷爱与执着。他正是通过设计的积累来完成对艺术的追求。按他的话来说，这个行为是“悲壮”的——如同“泥身火魂”（也许无异于飞蛾扑火……），但只有真正地通过烈火的锻造，泥坯才是成型的，才是“艺术品”。
许燎原愿意做这样的一个“铺垫”：以“星星之火”点燃其余艺术对“高雅艺术”、“极少艺术”的坚强信心与理念，重塑经过烈火考验的“艺术真魂”！
许燎原,1963年4月30日生于四川仪陇。1987年毕业于景德镇陶瓷学院美术系。现为成都燎原设计艺术工作室职业设计艺术家。 1989年设计内坛桅卫生泡菜坛、高脚盖碗茶具获国家专利，并载入《中国专利技术精选》一书。其陶艺作品涉及创新古今艺术藏品与日用器具，被《四川日报》载文誉为“既有民族性，又有世界性，不论是东方人，还是西方人，都能从中寻求到和谐与皈依。” 1993年，他深悟中国酒文化传播载体的贫乏，融汇中西陶瓷艺术思想翩然介入。同年6月其酒包装艺术品（与胡绍中合作）经多次易稿后向业界推出，在“香港国际名酒博览会”一举荣获金奖。此后，受国内白酒厂商邀请，为“全兴”，“泸州老窖”、“沱版”等国内多家著名酒品牌争得应有的市场表现地位。 1999年，他以设计艺术的崭新思维理念创立了“白酒美学”、“新文物观”；主张“传统与创意，古典与现代，硬朗与柔情应在自然美的和谐统一中表达酒与瓶的文化内蕴，形成相互依存的时代商品文化物象，准确传播商品文化的诉求语言……”。