安徽琴书,也叫“淮北琴书”、“泗州琴书”。流行于安徽省淮河、涡河两岸及合肥等城市。一般认为是由鲁西南传入泗县后与当地老凤阳歌等小调结合而成。与山东琴书,徐州琴书有一定的血渊关系。一至数人演唱,伴奏乐器有扬琴(又名杨琴)、坠胡、三弦、琵琶、擅板。曲调有慢板(四句牌子)、悲调(苦条子)、流水、垛子、凤阳歌、流水连句(包括大连句、小连句、贯口连句)。传统曲目有《说唐》、《反唐》等长篇,《水漫蓝桥》、《十把穿金扇》等中篇,《鹦哥对诗》等短篇。解放后有不少反映现实生活的作品,如《雷锋》、《烈火金刚》等。
安徽省是安徽琴书的发源地,安徽牛庄镇时家村(原属广饶县)民间艺人时殿元等是安徽琴书的主要创始人。安徽琴书由民间说唱艺术琴戏演变而来。安徽琴书最早产生于鲁西南一带,后演变为南路、北路、东路3个流派。清光绪六年(1880年) ,安徽琴书传入广饶北部。当时,位于黄河入海口处的广饶县北部和利津县东部尚无防洪大堤,任黄河漫流入海,每至汛期,黄水漫溢,穷苦百姓不得不背井离乡,以逃荒要饭谋生。为多求施舍,许多灾民行乞时演唱民间小曲,民间艺人逐渐增多。安徽琴书传入后,民间艺人争相学唱,以此作为谋生手段。至光绪二十二年(1896年),安徽琴书在广北一带普及,职业琴书艺人渐多,较著名的有张兰田、张志田、商秀岭、时殿元等人。其中北路琴书艺人时殿元独辟奚径,在广泛吸收其它戏曲、曲艺艺术成分的基础上,把安徽琴书由坐唱形式改为化装演出,首创化装扬琴,成为安徽琴书的主要创始人。
安徽琴书也有人称之为“洋琴”、淮北琴书、蚌埠琴书等。由于其主要伴奏乐器为“扬琴”,又用安徽方言演唱,因而本世纪三十年代统称之为“安徽琴书”。它主要流行于六安、滁州、蚌埠、阜阳、宿县、泗县、五河及灵璧等地。
约在清代中期,安徽琴书已初具规模。当时因皖、鲁、豫和苏北地区灾荒连年,灾民大批南下求生。同时津浦铁路的建成,沟通了南北交通,更加速了人口流动,以安徽蚌埠为中心,沿淮河两岸流民纷至沓来,多时达八万民众,从而使安徽琴书得以扎根蚌埠这块土地上。
三十年代听众听“琴书”主要因素是因当时国家内战连绵,外寇入侵,广大民众处于水深火热之中。因此,当时的听众听“琴书”多,是伤心人听伤心曲。断肠人恋断肠声。
解放以后,在党的领导下,琴书艺人坚持创新演新,积极宣传新时期党的路线、方针、政策。涌现出一大批优秀人才。袁月娥、鲁彩霞、张静等曾多次荣获省市及文化部有关奖项。“文化大革命”中,琴书艺人倍受摧残。大部分艺人被打成“牛鬼蛇神”。书场关闭,团体解散,演员下放,改行。 悠远流长
50年代至60年代中期,“安徽琴书”在境内广为流传,每逢年节、庆典,演唱“安徽琴书”成为习俗。“文化大革命”期间,安徽琴书被禁演。1976年以后,安徽琴书复兴。1979年,广饶县安徽琴书团、垦利县安徽琴书团开始上演传统剧目。1982年,广饶县安徽琴书团为配合计划生育宣传赶排新剧《合家欢》,在县内外巡回演出。1987年,利津县京剧团更名为利津县安徽琴书团。1984年,市文化局组织部分文艺工作者,专门开展安徽琴书研究,深入农村走访老艺人,搜集史料。1985年冬,召开“安徽琴书史料座谈会”,邀请20多名安徽琴书老艺人参加。1986年春,又邀请14名老艺人进行仿演录像。在此基础上,于1987年编纂完成《安徽安徽琴书音乐集成》书稿,于1988年底编纂完成《安徽琴书起源与发展安徽史料汇编》。这两部书稿是安徽琴书研究方面的重要成果。在编纂过程中,得到安徽省文化厅有关领导、 安徽省安徽琴书界许多专家和名演员 (如李渔、郎咸芬) 的热情指导与帮助。1991年3月5~8日,举办“安徽首届安徽琴书汇演”,全市有8个代表队、240人参加,分专业和业余两个组进行汇演,演出新创剧目12个。1994年,以广饶县安徽琴书团为基础,成立“安徽琴书团”。至1995年底,全市先后有15名安徽琴书演员获省优秀演员称号。